完成单位 山东广播电视台

完 成 人 丁坤年  王亚飞  孙艳茹  王纪超  王  屹  李  硕  陈文哲

习近平总书记多次强调，“要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，以时代精神激活中华优秀传统文化的生命力。”《戏宇宙》节目组认真学习贯彻落实习近平总书记在文化传承发展座谈会上的重要讲话，深刻领会总书记关于“守正不守旧、尊古不复古”“让中华优秀传统文化成为现代的”等重要讲话精神，并以此指导《戏宇宙》第二季节目的创作实践，将中国戏曲作为电视文化节目创新创意的活水源头，以期“在更广阔的文化空间中，充分运用中华优秀传统文化的宝贵资源”，探索面向未来的中国戏曲发展传承传播之路。

一、项目概况

《戏宇宙》是山东广播电视台2022年策划推出的一档大型戏曲文化创演节目。节目以“弘扬戏曲文化，传播中华之美”为节目定位，用“戏曲+潮流艺术”相结合的创新方式，创演文艺作品，展现中华戏曲的无尽魅力。《戏宇宙》至今已播出两季，每季节目各设十期，每期邀请三组创演人，以经典戏曲剧目或经典戏曲人物为创作题材，表演近六十个戏曲创演秀，尝试了戏歌、戏舞、微电影、戏曲小品、戏曲杂技、戏曲体育、戏曲非遗等十余种戏曲表达新样态，引起全社会“戏曲+”创作的热潮。

《戏宇宙》第一季围绕家国、佳人、绝活、脸谱、爱情、器乐等关键词，进行九期节目创演，第十期为“花好月圆 戏游中秋”中秋晚会特别节目。第二季以生、旦、净、丑四大行当及传播、绝活、诗词、爱情、山东戏为切入点，设置了“丑中见美颂大义”“五洲四海唱华流”“意气风流真名士”“百般磨砺淬绝技”“男儿本色真英雄”“戏韵铿锵咏诗词”“乡音乡情话齐鲁”等节目主题，第十期邀请全国戏曲名家，策划专场名角演唱会。

值得一提的是，《戏宇宙》策划制作注重对山东地方戏的挖掘和传播。在《戏宇宙》第一季创作期间，首次将山东传统吕剧与民谣相结合，根据经典吕剧《李二嫂改嫁》的剧目与吕剧小生张守一的祖辈故事，创意制作舞台作品《回忆巷》；围绕“天下第一团”柳子剧团创作的戏歌《孤勇者》在新媒体平台播放量达到了3000万。第二季打造“乡音乡情话齐鲁”山东地方戏专场，联合山东地方戏联盟，集结优秀戏曲文化资源，围绕吕剧《马大宝醉酒》、五音戏《拐磨子》、济南市京剧院原创剧目《李清照》进行文化“两创”，坚定文化自信，让山东传统剧目呈现出新的形态，助力山东戏曲文化传播传承。

《戏宇宙》小屏端、电视端共同发力，长视频、短视频立体传播。节目播出后，两季节目全网话题阅读量超24亿，全网短视频播放量超6亿，在各平台全国热搜热榜等各分类榜单上榜827次。在收视方面，“CSM65城”稳居省级卫视同时段自办栏目前列。另据美兰德传播咨询数据统计，《戏宇宙》第二季美誉度最高达99.8，十期节目播出当日均登上电视黄金档前十名。

二、项目实施背景

戏曲艺术博大精深、风格独具，是中华优秀传统文化的“精神富矿”，是中国审美的极致体现，也是多种艺术形式的集合体，在时代的发展中不断融合出新。伴随国潮文化在年轻群体中的流行，一系列带有戏曲元素的文化现象引发热议，比如现象级粤剧电影《白蛇传情》，创作者用国际领先水准的视觉特效呈现戏曲的唯美意境和水袖绝活，成就了戏曲电影的新高峰。来自上海戏剧学院京剧专业的多名女生组成“416女团”，用不同行当的戏腔演绎古风音乐，在各大新媒体平台获得超高的关注度，形成极强的传播力，而且被人民日报等权威媒体点赞。陈佩斯将戏曲与话剧结合，创作的话剧作品“戏台三部曲”之《惊梦》在全国巡演，场场爆满，好评如潮。

与此同时，市场上已有的戏曲节目却存在专业性强、表现形式单一、时代审美不足、观看门槛高、与年轻观众“有壁”等问题。只有培育年轻观众，戏曲才有未来，戏曲文化要想得到广泛传播，最为关键的一环是获得青年群体的关注，如果没有青春化、现代化、大众化的表达方式，年轻观众就很难主动去看“戏”和戏曲类节目。此外，戏曲的现代化跨界融合是戏曲得以广泛传播的重要前提，实现戏曲的现代化传播也是戏剧界和理论界共同努力的方向。

三、总体目标

《戏宇宙》将深厚的戏曲文化与潮流艺术做结合，不仅仅是对戏曲文化的传承创新，更多的是发挥主流媒体的传播功能，让年轻观众发现中华戏曲的无尽魅力，喜欢并爱上戏曲，为新时代传播、传承传统戏曲文化提供破题之路，拓展品牌影响力，打造戏曲文化综艺新标杆。

四、主要措施

第一，创新节目形态。节目组在策划阶段与戏曲名家、行内专家进行了多次专题协商和论证，对节目方案进行不断优化调整，最终确立“戏曲+”的创作理念，把戏曲艺术与舞蹈、歌曲、杂技、小品等多种现代艺术形式结合，让戏曲不止停留在“唱念做打”的传统阶段。《戏宇宙》以“科为艺用”“网为戏用”“影为视用”“古为今用”“洋为中用”为创作纲领，在创作过程中展开全新尝试。例如，将杂技绸吊与京剧《霸王别姬》融合，成就惊艳凄美的《虞兮叹》；将肩上芭蕾与越剧《梁祝》融合，成就缠绵悱恻的《楼台》；将交响乐与昆曲古词牌融合，成就中西合璧、美美与共的《满江红》；将蹦床舞蹈与京剧《三岔口》融合，成就一黑一白、现代动感的经典武戏。

第二，整合戏曲资源。《戏宇宙》在演员阵容上，邀请有创新精神的国家级青年戏曲演员参与。第二季节目邀请了近20位国家一级、二级戏曲演员。此外，节目组与省内多个专业戏曲院团建立坚实合作，如山东省京剧院、济南市京剧院及山东省柳子剧团。

第三，融合传播：聚力大屏小屏掀起戏曲热、国风潮，节目录制过程中采用两套系统进行拍摄，同时输出适合大屏端播出的横屏内容，以及适合移动端传播的竖屏内容。在节目宣推方面，从内容选题到人物选择，创作团队对节目的移动端传播进行了立体化的传播规划，针对抖音、快手、哔哩哔哩、微博等不同平台的属性制作并分发物料。

五、项目创新点

（一）立意求新，把准戏曲文化与戏曲艺术的魂脉与根脉

节目准确把握中国传统戏曲文化的精华及其传承发展的内在规律，创新性地采用“戏曲+”的创演模式，汲取传统戏曲当中的美学精神、价值观念，通过戏曲艺术与当下潮流元素的结合，打造无限创新、创意空间。创作者始终秉持“守正不守旧、尊古不复古”的艺术追求，怀揣一颗敬畏之心，认真听取戏曲艺术家、戏曲研究者的意见，尊重传统，致敬经典，坚守艺术魂脉、根脉不变味。节目以“古为今用、洋为中用、科为艺用、网为戏用、影为视用”为创作原则，全面回归戏曲本体，开拓戏曲表达新样态，通过立体视角、多元碰撞，生动诠释戏曲艺术的时代价值，让更多年轻人发现戏曲魅力，从而主动了解戏曲、爱上戏曲，从中华优秀传统文化中汲取人生力量。

（二）内涵求深，聚焦戏曲艺术发展的当下与未来

节目深入挖掘戏曲人坚守、传承、创新、发展的动人故事，深情赞颂“戏比天大”“守戏如痴”的专业精神，同时关照现实，直面困惑，深入探讨戏曲艺术传承创新的未来之路。众所周知，戏曲艺术有严格的程式和规矩，而参与节目的国家级戏曲艺术家，包括8位梅花奖得主、近20位国家一二级专业演员都表现出强烈的创新意识。节目赏戏人、国家一级演员、京剧余派老生王珮瑜表示，第二季戏曲名角荟萃，让人更加期待戏曲回归大众艺术本位，并呼吁市场、观众给戏曲人多一些登台机会。国家京剧院一级演员、导演徐孟珂表示，节目把当下观众习惯的综艺节目节奏、风格融入其中，同时戏曲传统的“根”没丢。著名京剧表演艺术家、湖北省京剧院艺术总监朱世慧点赞说：“节目认认真真地在为戏曲艺术做传播，年轻观众看了，会明白这才叫艺术。”上海京剧院国家一级演员、梅花奖得主傅希如，四川省川剧院国家一级演员、梅花奖得主张燕，大连京剧院余派老生、国家一级演员凌珂，节目赏戏人、国家一级演员刘佩琦等，对节目在深挖传统戏曲精粹、跨界融合传播方面所作出的努力表示肯定。

深入浅出讲透戏曲的内涵意蕴。每期节目设置两位赏戏人，他们与创演嘉宾一起解读戏曲经典，科普戏曲知识，从戏曲、文化、表演、演唱等不同层面讲清戏曲作品的文化内涵、审美意蕴和价值追求。如赏戏人王珮瑜就经常在节目中开启“戏曲科普小课堂”。赏戏人朱世慧作为丑角同行，对《包青天》中的“女丑”角色进行解读。

（三）青春表达，探索戏曲艺术与潮流元素的激情碰撞

戏曲发展离不开观众，离不开年轻人的喜爱。节目坚持小屏反哺大屏的内容生产机制，以传播规律倒推节目内容策划，将收视人群锁定在对戏曲接触较少的年轻人。为此，创作人员将经典戏曲作品用时下年轻人喜欢的形式重新演绎，形成传统与当代融合的全新创演作品，也探索出样态丰富的“戏曲+”创演模式。如戏歌作品《定军山》，由梅花玉兰双料得主、大连京剧院余派老生、国家一级演员凌珂与北京曲剧团演员、国风音乐团队“一棵小葱”成员王厚义共同演绎，“老将黄忠”与“00后少年”上演跨时空对话。越剧作品《兰花草》则是俞果、项李亚、王婉娜、杨咏琪四位新生代越剧女小生创新之作，展示百年越剧的独特唱腔和青春力量。这样，“戏曲+”模式便演绎出“戏曲+摇滚”“戏曲+舞蹈”“戏曲+体育”“戏曲+微电影”“戏曲+交响乐”“戏曲+小品”等10余种精彩纷呈的节目样态。这些作品一经发布，便在社交平台引发年轻人的点赞、转发。

（四）科技赋能，突破传统舞台局限营造全新视觉体验

中华戏台如浩瀚宇宙，古往今来、天地四方无所不包。节目以“戏曲宇宙”为概念出发点，在舞台设计中巧妙结合了中国古代浑天仪、戏曲水袖等意象，用简约的线条，勾勒出一个中华优秀传统文化与未来主义美学相融合的“戏曲宇宙”。舞台中央，在动作捕捉技术加持下，打造了一个兼具古风与二次元神韵的虚拟形象——少女“优小梦”，既可担当节目数字主持人，也是来自浩瀚宇宙的“戏曲玩家”。虚拟与现实、传统与现代、古风与时尚，诸多元素巧妙嫁接，相互融合，营造出全新视觉体验。节目对于XR虚拟拍摄、动作捕捉等新技术的应用，都与戏曲元素、戏曲精神进行了深度结合，助力创演作品冲破“时间次元”，展现出丰富场景空间，实现“戏曲+”多样态的创新表达。如戏曲舞蹈《三岔口》，用蹦床延展原有表演空间，在灯光特效加持下，营造出摸黑打斗的真实感、趣味感，演绎了一场精彩纷呈的黑白对弈。

六、项目应用与推广情况

《戏宇宙》节目播出后，受到多家权威媒体及国家级专业戏曲院团的推介及点赞支持，比如女小生齐唱《兰花草》致敬百年女子越剧，展现戏曲新生代的青春力量，获中国妇女报、上海越剧院、越剧之家公众号推介；作品《三岔口》首创“戏曲+蹦床舞蹈”，获著名舞蹈艺术家杨丽萍推介。“丑角”期话题“演女丑出圈是种什么体验”登录微博热搜主榜TOP2，单话题阅读量1.9亿；王珮瑜先生提出的“戏曲演员要挣到尊严和体面”话题更是超千万热度。

《戏宇宙》小屏端、电视端共同发力，长视频、短视频立体传播。节目播出后，两季节目全网话题阅读量超24亿，全网短视频播放量超6亿，各平台全国热搜热榜等各分类榜单上榜827次。在收视方面，“CSM65城”稳居省级卫视同时段自办栏目前列。另据美兰德传播咨询数据统计，《戏宇宙》第二季美誉度最高达99.8，十期节目播出当日均登上电视黄金档前十名。

此外，“戏曲+”的尝试让众多戏曲从业者看到了戏曲迸发青春活力的可能，在专业戏曲院团内部掀起戏曲创演热潮。《戏宇宙》节目收官，节目组聚焦山东吕剧、淄博五音戏等传统地方戏曲剧种，助力山东地方戏曲文化传承发展，推出“今夏有好戏”山东地方戏曲展映季活动，通过线上线下跨屏联动的形式，省内院团比如济南市京剧院、山东省柳子剧团、淄博市五音戏剧院，均和山东卫视合作打造多个线下戏曲活动及戏曲短视频，如6月18日山东卫视联合济南市京剧院开设的“端午节快闪活动”，以“传统戏曲服饰装扮+诗词会话座谈+实景京剧演出”的方式，现场快闪录制，展示京剧经典唱段与华美服饰；7月20日，《戏宇宙》更是邀请朱世慧、孟广禄、于魁智、李胜素、凌珂等著名戏曲名家，在山东省会大剧院开办“梅绽齐鲁”名家演唱会；再比如契合淄博烧烤旺季，邀请五音戏演员拍摄剪辑的《去吃淄博烧烤了》更是引发业内关注，让院团在新媒体端探索出全新路径。

七、社会效益和经济效益

（一）社会效益方面：

《戏宇宙》第一季节目入选国家广播电视总局“2022年广播电视重点节目”，“TV地标”将《戏宇宙》评为省级卫视2022年度创新影响力节目。国家广播电视总局《广电视听阅评》以《山东卫视<戏宇宙>实现文化“破壁”与传播“破圈”》为题点赞节目“把中华美学精神和当代审美追求相结合，把艺术创造力和中华文化价值相融合，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。”

《戏宇宙》第二季节目播出后，中国青年报、新华社、人民日报、中国妇女报、中青文艺等主流媒体点赞支持。国务院新闻办、中联部新闻办在其海外社交媒体平台账号向全球推介《戏宇宙》；中国驻巴基斯坦大使馆文化参赞兼巴基斯坦中国文化中心主任张和清，在其认证推特账号发布《戏宇宙》节目短视频，向全球网友推荐中华传统戏曲；广电总局监管中心以“山东卫视《戏宇宙》第二季运用‘戏曲+’探索传统戏曲新表达”肯定节目方向；全国广电新媒体联盟对《兰花草》《定军山》《满江红》等创演作品进行大规模传播，引发网友点赞与转发。《光明日报》两次发文肯定节目，刊发文艺评论《<戏宇宙>第二季 传统与时尚的贯通》，高度评价节目。

中宣部《新闻阅评》以《山东台〈戏宇宙〉“结合”入手赓续优秀传统文化》为题，表扬山东广播电视台“不忘传承优秀传统文化的初心，在创制《戏宇宙》过程中坚守艺术的根脉，升级青春的表达。这种围绕‘结合’的探索是有意义的”。

（二）经济效益方面：

《戏宇宙》从戏曲创演秀、情景环节、嘉宾大咖桥段等多个维度做深度定制化植入，将品牌呈现与栏目传播合二为一，定制多个具有传播力和创新力的短视频和创演秀爆款。以良好的节目品质和正能量的价值导向为冠名商“东阿阿胶”树立了良好的品牌形象，通过节目在山东卫视播出以及新媒体矩阵的宣传推广，品牌的公信力和曝光度不断提升，助力“东阿阿胶”实现营销总创收1260万，打造了深度定制化全面战略合作的样板。其中特别节目“花好月圆 戏游中秋”中秋戏曲晚会通过大小屏同步直播的方式，全网传播量超1.8亿，抖音直播间观看人数近400万。得到了客户高度评价及认可，产品销量强劲增长，打造出了品、效、销三维合作的整合营销传播典型案例。在间接经济效益方面，《戏宇宙》节目的播出和相关宣推推广也带动了戏曲演艺市场的复苏。